秘密金鱼

太路边野餐

这短片很有意思 隐喻蒙太奇 进pov 破pov 手持8mm还是16mm 《往事如昔》ktv 空间在时间上的错乱 都像是毕赣自己的诗一样 像是一种词语-甚至是术语-的实验

将诗歌意象与镜头实物的粘合/分离，声音的融合/转化，《路边野餐》的衍生篇，继续做同一个深沉的梦。

7.7 这摄影，这转场太路边野餐了。毕赣的反情节作品就是有种说不出来的魔力强有力的吸引着我

对于私人气氛的把握很准，有诗意，拍成短片没问题。可就像路边野餐，太炫这种气氛了，拍长了格调不能高，也散。

某些影评人看到这片，当时把毕赣捧上天的姿态还在吗？

像是《路边野餐》的前传or番外，毕赣已经慢慢形成自己的影像风格了

還是覺得撇掉詩歌更有質感。

可以，这很毕赣。

三部段片中，最喜欢的还是这个，说不上为什么，感觉。

美學、文本與符號的自我重複安全又保險，但失去了創作的本義。所謂風格並不代表著停滯與耽溺

我们叫《地球》

说《郊区的鸟》有点像毕赣的，这片就是一个支持的证明

影像如蛇，诗如足，画蛇添足，多此一举。

无所谓疲劳不疲劳，关键是在于如何审美，美感是不疲劳的。我喜欢念诗的主观镜头推进，最后嵌入了杨钰莹的歌，在这么短的一段，整个诗意在颓唐小屋弥漫开来。但是这种一旦执镜长篇，故事叙事功能会大大降低，成为全然主观的文艺尿性。7.7

塔可夫看完惊呼撞衫！太特么好看了，怒赞，这边给您跪下了，毕赣的电影就是时光梦境穿梭机。就像杨超的那句话，给你一台DV让你拍一分钟就能看出来你有没有天分。

不是特别懂，但是不明觉厉。意象美到位导演风格自成一派，对乒乓球拍的喜爱很明显啊。

一个疑问：是否接下去会审美疲劳？

来自凯里16mm胶片的款待。毕赣：“希望那些日常的奇迹，可以让少年重新相信他手中的球拍。就像创作者重新相信他们的场景、人物，相信他们手中的摄影机、录音机、道具，就像观众重新相信他们手中的影票一样。”

把乒乓球拍扔进水里，砸出了一片水下的世界。

毕赣那个潮湿的凯里卷席而来，凭着那种葱郁的奥秘，以及那些意境苍翠的诗篇，又扎回《路边野餐》的时空中。球拍扔进水池后承接的另一画面，颇壮阔。金马能这般葱茏勃发，倒是可爱的。毕赣所说的“要偷偷地放一把椅子进去，让入场的观众可以坐一坐”，同样如此。

一定要读诗吗？尴尬.....导演一定认为自己的诗写得好

雨给梦冲凉 / 没关的窗户 / 研究风 / 我呀 / 在写信 / 寄给羊水 / 信里提到 / 宇宙称呼它为灰 / 我们叫地球 / 还提到 / 风车不能骑 / 但是 / 石头可以打水漂 / 你呀 / 到时别忘了 / 用小小的哭声 / 款待我

欢待金马53。致毕迦诺，还有能回到过去的“我”（陈升叔叔）。

“你呀到时别忘了，用小小的哭声，款待我” 还是毕赣拍的用心讲究，短短1分半，意境传情，依旧不明觉厉。

一分半钟全片在线：http://weibo.com/p/2304442e877b78c3be70b65dcf1aaed6f3a601 「影展就像是一個有品味的餐廳，然後這支廣告像是這個餐廳的花園，裡面應該有鳥叫與花香，然後我要偷偷地放一把椅子進去，讓入場的觀眾可以坐一坐。」──畢贛

你看，大家一有钱就都摇身一变成胶片狗（当然了 我有钱我也要拍胶片玩

接下侯孝贤半个团队，一个必要的登基仪式，而自命不凡已当起监制的陈哲艺，抱杨德昌大腿姿势难看至极，高下立判。

电影里多余的东西有：贾科长的老婆，王小帅的深沉，李睿珺的摆拍，毕赣的诗……

不会审美疲劳。对伍迪艾伦审美疲劳了吗？对小津审美疲劳了吗？对是枝裕和审美疲劳了吗？对韦斯安德森审美疲劳了吗？